本帖最后由 ZUNZHENG 于 2016-6-24 19:36 编辑
历时三天,从6月21日-24日,Gaiamount调色学院首期班于今天中午圆满结束。
从色彩管理到达芬奇12.5速成,再到最后Robbie、Patrick的精彩答疑以及对Gaiamount调色大赛决赛素材的回顾、评分准则的说明,整个讲课过程可谓精彩纷呈、理论与实操相得映彰。更有崔巍老师、高铭老师的精准翻译以及自身积累的融合分享,绝对让每一个学员受益匪浅。
继续昨天的分享,让我们看看今天学员们又有哪些收获: 夏诺雅:今天上午讲的也非常干货!通道降噪大法好!!!可怜我之前都是直接把某一个通道模糊的,画质损失厉害。。。然后LAB模式,虽然我在PS里面已经无比熟悉了,但是老师的讲解还是让我对达芬奇和PS处理方式的不同有了进一步的认识。像PS那样用LAB确实会出很多问题。
Sharphea:上午通过对LAB的系统学习,我了解了很多平时不曾用到的调色技巧,比如对大地颜色、风景的处理;对一个很平淡的画面的特殊处理,我理解了达芬奇不同的色彩空间具体的含义及使用方法和使用时机,为什么要用别的色彩空间来处理RGB通道不能解决的困难等等,这些知识平时如果没有人传授自己瞪着色轮和达芬奇软件是很难找出答案的。
Anthony:培训第2天,两位讲师火力全开,内容精彩纷呈。Patrick讲解了画面错误修正技术,正确处理图像的顺序,如何参考示波器,修正肤色的技巧,Hero shot的工作流程以及调色中的客户沟通问题,非常实用。
13631438936:Patrick老师的课程涉及到工作流程中一般人忽略的使用技巧,例如:曲线调色在精准处理亮部和暗部偏色问题往往有意想不到的效果;判断画面是否偏色时往往拾取画面中性灰的部分进行判断等;让一个稍显中庸的镜头变得出彩则可以通过重建光源来实现等。一条条的个人经验总结让我意识到自己对达芬奇软件的认识还远远不够,也印证了Patrick的归纳:达芬奇除去70%功能使用,还有30%功能是自己摸索不同功能节点的叠加运用才能产生具有创造性的效果。
Jumbos:今天的课程相比较于昨天难度和深度提升了一个层次,一级调色虽然简单,但还是在经验老道的老师那里学到了不少技巧,根据不同的情况选择不同的工具去做一级可以事半功倍,而且不要过度的依赖于色轮工具,有时调一下饱和度就可以解决的事情用色轮调了,可能要在后面花很多时间去处理色轮工具带来的染色。
更多分享敬请期待!
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