7月11日,《少女哪吒》正式在全国公映。除了之前流传的分镜,我们还看不到关于该片幕后制作的一些情况。今天跟大家分一篇《少女哪吒》的摄影师自述。也许你很好奇,这位生于荷兰却毕业于北京电影学院且能说一口标准普通话的“外国人”眼中的《少女哪吒》是什么样!
《少女哪吒》海报
我第一次见到导演的时候,他就给了我《少女哪吒》这本小说,那时候还不是一个电影剧本。我当时对这个故事很有感觉,小说中对这两位女孩子心理状态的描述非常细腻。小说表现了这么多内心的东西,我该怎么把它用电影摄影机镜头语言表达出来呢?这是一个很大的挑战。
看了小说我已经能感受到《少女哪吒》终将成为一个赋有极强的文艺气质的片子。我很幸运,导演给了我很多的创作空间。他给了我一些感觉上的导向,他希望这个片子带有的社会主义美学的审美。构图对称,物体都很硬,有线条感。我们当时参考了画家Eward Hopper的作品。 Eward Hopper画作 第二,他希望用一种比较男性化,比较硬的方式来讲述这个关于两个女孩子的故事。最终我们选择了大多采用是稳定,冷静的镜头运动方式,摄影机变成了一个旁观者的视角。为了达到这种距离感,我选了变形宽荧幕镜头来拍摄,基本上用了50mm以上的焦段。 我们提前做了比较细致的分镜工作, 到了拍摄现场,我们的准备工作已经比较充分,在准备的工作的基础上还实现了一些创作的发挥。 我想跟大家分享四个不同气氛的场景。
室内的日戏 全片的内景戏我主要的一个思维是,我希望可以让我的机器转360度也不会有任何灯具穿帮,所以我们利用了360度的打光方式。我们拍摄了一个360度转的长镜头,但是可惜最后这场戏被剪掉了。 360度的打光方法有很多好处,为了避免穿帮一般都会从窗户外打光,这种从外面进来的光往往会比较柔和,而且因为窗户的遮挡会让光的表现非常的自然。 我用大的蝴蝶布让光反射到场景中,这样光质比较柔,充分的表现出少女皮肤柔和的质感。但是光的反射会吃掉不少亮度,所以这种打光方式往往需要大功率的灯。 同时,这种“360度”的打光方式会需要比较长的准备时间,因为打光的范围比较大。一旦布好了之后接下来拍摄就很快,调整范围也比较小。 除了在窗户外的主光之外,我喜欢在室内用小灯具,甚至道具灯做为副光。这样效果比较自然,同时能保证效率。
我经常用吸光的方式拉大室内的反差。就像王晓冰的家里,我们前期跟美术部门一起决定了要营造一种忧郁的气氛,因此她家里的墙是青蓝色,家具是暗棕色。我经常会让我的灯光师孙要强把天花板铺满黑旗,这样能让室内的底子光暗很多,有效的加强反差。
室外日戏 哪吒室外的日戏挑战很大。安徽芜湖的春天天气变化多样,一会儿多云一会儿出太阳,时不时还下雨。我们有一个主要的场景在河边,但是因为这条小河在一个很偏僻的地方我们没法解决电的问题。加上我们河边的戏都安排在两三天之内,太阳方向变化也相当大。
当时我的灯光师给了我一个很好的建议,那就是利用镜子,因此我们准备了几个带木框的大镜子,通过这个方法我们非常有效的改变了太阳的方向,也能够利用太阳的亮度将太阳变成一个大灯,前面也一样可以加柔等。
有一场戏,徐杰刚游到岸边,上岸。当时我发现演员脸上的反光,是来自他下面的红土,我当时特别喜欢这个反光的质感,想加强它。但是银反和普通的反光板的色温不对,因此我最终利用了镜子的后面,用深色木头做为反光板,达到了理想的效果。
室内夜戏
这场戏晓冰回到家发现所有人来了,这场戏是这部电影的一个感情上的高潮。因此我当时觉得这场室内的戏需要一种比较特殊的处理。在故事当中,这帮成年人在晓冰的心里都很虚伪。 从摄影的角度来讲,我并不希望美化这些演员。这场戏感觉是发生在一个封闭的洞穴里,大家绕着洞穴里的火。因此我模拟了这种气氛。我们用par64灯挂在天花板上,满足“360 度”的打光方案,这个灯直打到演员中间的桌子上。这个道具桌子成了演员实际的主光。 经过桌子的反射,这个角光的色温也比较特别,接近火光。 当时场景内实际反差很大,桌子表面很亮,但是人脸在曝光点下。不过Alexa强大的宽容度让我们能够实现这个设计,所有层次都保留下来了。我觉得出来的效果还挺特别。整场戏带有一种“暗藏杀机”的质感,每个人物暗暗的面孔暗示着他们心里的阴暗。
室外夜戏 在片子的开头有一场戏是小路在找她爸爸,这场戏主要也是交代她的人物背景,成长在一个比较工业化的环境当中。我第一次到芜湖看景的时候已经被这些老船厂吸引住了,这种独特的工业环境是我和导演特别想表现出来的。 我们当时找到了一个船可以直接用做为这场戏的背景。我用了一个新峰提供的摄影高梯,这样我们很容易实现高角度的画面。我当时想尽量利用真实的烧焊火,因此我们让群演大量的烧焊,而且在场景中挂了一些低色温的钨丝灯泡。 小路在这场戏的位置并不是船上,而是在对面的码头上,因此我决定了用一种高色温的底子光模拟月光打亮她, 同时我让灯光组准备了两个在宜家卖的灯笼,用蓝色的色纸包着它。我觉得这种方便移动的没有影子的光源相当好用。 在这场戏的结尾小路离开这个场景,她背后有暖色的火光,但是她自己的主光是冷色,这种色反差是我想要的。 我们当时就是有一个灯光助理举着灯笼跟着演员一起走,这样能保持她身上一直有一个底子,同时画面两层分离冷暖,加强它的立体感。
《少女哪吒》刚刚上映了,现在回忆当时的拍摄时光,真是非常美好的回忆,我们作为一个年轻的团队,为了创作一部好电影共同努力,大家在拍摄中都充满激情。 同时我也非常感谢导演和整个摄制组对我的信任,给了我一个真正能创作的机会!
《少女哪吒》预告片:
下面是拍摄中所使用的设备(由新峰公司提供)
本文作者为少女哪吒摄影师中伟,原刊于CSC中国影视摄影师学会,已经授权在本平台发表。
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