奥斯卡获奖影片《野兽派》采用DaVinci Resolve完成调色

BMD

影片：《野兽派》（The Brutalist）导演：布拉迪·科贝特 (Brady Corbet)
摄影师：洛尔·克劳利 (Lol Crawley)
调色师：马特·特尔尼克 (Máté Ternyik)

《野兽派》（The Brutalist）在第97届奥斯卡金像奖获得了十项提名以及多项英国电影学院奖（BAFTA）提名，并在激烈的角逐中斩获金像奖“最佳摄影奖”和“最佳配乐奖”，阿德里安·布罗迪更是凭借《野兽派》再次荣获奥斯卡最佳男主角。

该片由调色师Ternyik全程使用DaVinci Resolve Studio进行dailies调色、精剪及最终DI调色。同时，这部电影也见证了导演布拉迪·科贝特 (Brady Corbet)、摄影师洛尔·克劳利 (Lol Crawley) 和调色师马特·特尔尼克 (Máté Ternyik) 之间的默契。

Ternyik最初只是负责dailies调色，但导演Corbet与摄影师Crawley很快发现，这位调色师对色彩美学的理解远超技术执行层面。

Ternyik回忆起一些细节，“起初只是处理每天拍摄的素材，但从首次摄影机测试开始，我们就建立了视觉共鸣。导演和摄影指导早已构建好一个世界，而我正在帮助他们从地基开始雕琢这座大厦。”



这种早期的深度合作非常关键。Ternyik在拍摄期间同步进行dailies调色，帮助实时优化电影画面。“导演Corbet与摄影师Crawley经常在收工后过来审素材。我们不只是检查曝光，还去营造氛围，试图在质感和通透感之间找到适当的平衡。”

VistaVision格式是上世纪中期史诗电影的代名词，它为影片带来了标志性的宏伟气势，同时也带来了技术挑战。制作团队采用了这一格式，所以需要小心处理摄影机产生的画面闪烁。“我们必须逐帧决定何时修正、何时保留这种‘瑕疵’。有时，我们甚至会在 35mm镜头中刻意添加闪烁，确保视觉语言的统一。”

质感是影片美学的核心，粗粝的胶片颗粒感赋予了画面呼吸感。“导演Corbet希望影片像一件出土文物，带着被岁月打磨的痕迹，它是被发现的，而不是被创造的。我们通过放大这种不完美来达到这个目的，用柔化的高光、浓郁的黑色和‘破旧’的质感来增加真实性。”

由盖·皮尔斯 (Guy Pearce) 扮演的角色主持的黄昏晚宴场景，堪称影片的经典时刻。Ternyik受到之前公园灯笼镜头的启发，尝试通过通道混合来重新分配蓝色色值，恢复阴影细节。“当Corbet与Crawley次日看到效果时，瞬间确认这就是他们想要的影像效果。我们形成了独特的创作节奏：我探索可能，他们审阅，然后我们共同打磨、改进。”



“DaVinci Resolve的降噪工具非常实用，有时我是全局使用，有时是单个通道使用，它可以减少颗粒感而不影响细节。通道混合器是另一个不错的选择，尤其适用于清理阴影中的色彩，净化画面色彩的同时又能维持自然的质感。”

除了创意工具外，系统的稳定性也令创作团队印象深刻。“相比以往使用其他平台的项目，Resolve的可靠性让Corbet与Crawley都赞叹不已。几乎零故障的工作流，让我们能全情投入艺术创作而非技术救火。”

Ternyik虽然是这个项目的调色师，但它的参与范围不仅限于调色室。他会亲临片场去观察光线、纹理和建筑在屏幕上的相互作用。“调色师一般很少深度介入前期拍摄，但我介入得比较早。所以当我们进入最终调色阶段时，已经不是在解决问题，而是在为浑然天成的作品进行最后的打磨、抛光。”
对于Ternyik来说，这次创作经历打破了电影工艺的固有边界。“我们不是在固化某种视觉风格，而是在每个镜头、每帧画面中去塑造它的风格。当片尾字幕滚动完以后，这些创作记忆依然会留在你的脑海中。”