青年电影人创作｜浙江传媒学院毕业作品《幕天席地》创作分享

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Q1：可以跟我们简单介绍下这部影片的背景和创作思路吗？

导演龙柳筠：《幕天席地》的诞生，源自一次网络冲浪中偶然刷到的帖子，这个不起眼帖子的背后，隐藏着一个青春期少女被忽视与被挤压的情感世界。帖子中，姐弟家庭里的姐姐暑假回家，愕然发现自己的私人空间——那个本应承载梦想与秘密的小房间，竟被家人当作杂物间，她的物品被随意堆放在角落，仿佛她自己也在这个家中失去了立足之地，这种无形的剥夺，不仅仅是物理空间的丧失，更是情感归属与自我认同的危机。因此，我决定将这种普遍现象呈现在大众面前，探讨青春期少年的内心世界，以及一个独立空间对他们成长的重要性。

Q2：“幕天席地”四个字有何深意？剧情情节是如何呼应这一主题的？

导演龙柳筠：“幕天席地”四字描绘了一幅人在广袤天地间寻觅归属感却又似乎无处为家的苍凉画卷。故事里的关涵舟骑着单车穿梭于呼啸的风声，或是伫立于河畔听着邮轮嗡鸣，又或是在黑夜的晚上被滴答的雨声叩问心灵，这些“天地”间的自然元素总是在女主每一个失意的时刻出现，尽管躯体真实的置身于天地之间，但却始终有一种“无处为家”的失落。

（影片海报）

影片中，关涵舟在妈妈的催促下，将被自己不慎沾染了血迹（月经）的弟弟的床单丢弃后，站在楼下仰望家的方向，眼中闪烁的是对归属感的渴望与对现状的无奈。她心中所想，大概就是幕天席地、No place like home（本片英文译名）吧。

Q3：影片整体采用了什么样的影像基调和色彩风格？为什么这样考虑？

摄影指导李敏琪：整体影像风格以真实自然为主，色彩风格并不强烈，我们刻意避免采用过于浓烈的色彩风格，旨在消除任何可能阻碍观众情感共鸣的屏障，力求营造一种贴近生活的、易于沉浸的现实主义影调氛围。因此，影片的每一帧画面都仿佛是对日常生活细腻入微的捕捉，色彩的运用恰到好处，不至于过度饱和也不失温度。让影片的叙事空间显得更加真实可信，赋予观众一种身临其境的参与感，仿佛能够穿越银幕，与角色同呼吸、共命运。

（影片截图）

Q4：基于以上影像基调和色彩风格，相应的灯光设计思路是什么？

摄影指导李敏琪：在灯光设计构思上，我将《幕天席地》分为两个大方向，一个是沉闷压抑的室内，另一个是呼吸开阔的室外。

（影片花絮）

室内场景是情感张力与故事展开的主要舞台，前半部分灯光设计聚焦于营造一种温馨而略带沉闷的基调，采用暖色调和柔和的光线布局，如同冬日暖阳洒落在家中。这不仅是对家庭表面和睦的直观呈现，更是通过光影的细腻处理，让这份温馨中透露出一种不易察觉的压抑感，为后续的剧情转折埋下伏笔。此时，灯光成为了情感的催化剂，让观众在温暖的色调中感受到一丝不易言说的沉重。

（影片海报）

随着剧情的深入，室内灯光逐渐由暖转冷。这一色彩与光线的微妙变化，不仅是视觉上的过渡，更是主人公情感变迁的艺术化表达。冷色调的灯光如寒冰般侵入原本温暖的空间，象征着来自父母的压迫与束缚日益加剧，对主角自由成长的渴望构成了无形的枷锁。

（影片海报）

而室外场景的灯光设计追求的是呼吸般的开阔与自由，利用自然光线的巧妙运用，营造出一种无拘无束、肆意生长的氛围。无论是关涵舟在单车上的飞驰，还是河畔的静立凝思，每一帧画面都充满了生命的活力与自然的韵律。让观众在视觉的享受中，感受到一种超脱于现实束缚的自在与畅快。

（影片海报）

Q5：短片中是怎样通过灯光来塑造人物形象和表现情绪变化？

摄影指导李敏琪：故事的主角关涵舟，在前期和后期，经历了从“乖”到“怪”的转变，人物的灯光也是根据人物本身的行为和内心进行设计的。

（影片花絮）

为了表现姐姐乖巧的性格，灯光上使用了暖调来营造舒适温馨的氛围。我们利用LS 300x 可变色温点光源，搭配全彩管灯amaran T4c，模拟清晨日光的暖色调来作为房间内主光源；同时为了保证人物面部的柔和，用全彩管灯amaran T2c打在人物面部作为辅光。

（影片海报）

随后，姐弟二人矛盾增多，灯光氛围也随之走向“冷调”意在强调姐弟两人关系已到达冰点。

（影片截图）

除此之外，后期为了呈现张扬肆意青春色彩，我们的灯光偏重于明亮轻快。得益于爱图仕 LS 1200d Pro的大照度和高流明，我们隔着一扇纱窗就轻松模拟出了太阳光照射进屋内的真实感。

（影片花絮）

在短片的最后，姐姐得知自己唯一的独处空间被剥夺的悲伤和无奈，我们一改短片的色彩，采用了低调沉闷的冷色调，灯光偏重于阴沉和冷调。通过爱图仕灯具优秀的显色指数，铺出来的环境光很好地模拟出了月光，来突出姐姐陷入无尽的压抑的心理。

Q6：在表现姐姐的“无声的抵抗”时，灯光是如何起到强化作用的？

摄影指导李敏琪：影片的最后，姐姐的最终没能被家人尊重和理解，此刻也如同坠入寒冬。我们使用LS 1200d Pro模拟冰冷的月光作为低照度下的主环境光源，运用小巧的MC口袋灯，隐藏在床板下，实现昏暗场景中的面光补给。这种灯光设计不仅凸显了姐姐所处的困境，还通过光影的对比和变化，微妙地传达了她内心的挣扎和反抗。爱图仕灯具的精确控制和可调节性使得灯光能够精准地投射在姐姐的脸上或身体上，形成强烈的明暗对比，巧妙地营造出一种压抑而富有张力的氛围，进一步强化了姐姐内心无声的抵抗情绪。

（影片截图）

此外，我们还通过爱图仕生态中的Sidus Link APP和灯具控制盒，自定义了灯光色彩的变幻程序，打造灯光的动态变化来模拟姐姐内心情绪的波动，随着光影的交错和高显色性的色彩，营造出一种不稳定和紧张的氛围，从而让观众更加深刻地感受到姐姐无声的抵抗所蕴含的力量和情感。

Q7：请谈谈您对Sidus Link APP的使用感受？

灯光指导王一铮：在拍摄《幕天席地》的紧张过程中，Sidus Link APP真的为我们解决了很多问题。面对五楼狭小的室内空间，灯光布置的复杂性超乎我们的想象，加之拍摄时间非常有限，在“餐桌戏”时，如何打造日光射入餐厅的光效氛围成了灯光团队的难题。最终我们选用轻便的爱图仕的LS 600c，将灯固定在阳台的铁窗之后，加之一层纱帘的遮挡，隐藏灯具的同时，光线的射入也更加柔和。我们只需要依靠Sidus Link APP就能控制多台灯具，实时调整灯光的亮度、色温、颜色等参数，十分方便。

（影片海报）

在灯光设置上，一开始我们在天花板上搭建了桁架来架灯，美术组尽可能为我们预留足够多的逻辑光源点来方便我们光线的进入。

（影片花絮）

在这点上，B7c、MC这些小巧便捷灯具搭配Sidus Link APP为我们的拍摄工作提供了很多便利。Sidus Link APP无线一体化的控制方式，大大提高了我们拍摄效率和灵活性。

Q8：您对爱图产品的生态有哪些整体感受？

灯光指导王一铮：我在拍摄中最常用的就是爱图仕产品。爱图仕灯具丰富生态系统，加之与Sidus Link APP联动，实现了灯光的精准控制和场景的无缝切换。这种高效的灯光设计思路不仅提升了影片的视觉效果，更为影片的叙事和情感表达提供了有力的支持。非常感谢爱图仕为青年影视创作者提供的大力支持，也期待我们与爱图仕的再次合作。