近期漫威影业出品的Disney+原创剧集《月光骑士》（Moon Knight）一上线就大获观众与影评界的好评。主演奥斯卡·伊萨克（Oscar Isaac，代表作：《沙丘》《X战警：天启》《机械姬》）精湛的演技备受赞誉，他通过各种创意方式，如调整肢体语言和口音，精准诠释出了主角的不同人格。
另外，本剧精妙的拍摄手法更是为画面与故事增加了可看性，幕后的两位摄影指导（DP）功不可没。
《月光骑士》剧照
图片来源：Disney+
01 艺术与技术的结合
负责1、3、5、6集的DP格雷戈里·米德尔顿（Gregory Middleton，代表作：《权力的游戏》《守望者》《谋杀》）与负责2、4集的DP安德鲁·德罗兹·巴勒莫（Andrew Droz Palermo，代表作：《绿衣骑士》《鬼魅浮生》《奇异天使》）在采访中分别分享了《月光骑士》的拍摄感悟。 在解释摄影指导的职责时，米德尔顿表示，他的工作涵盖两个层面。一方面是艺术层面，两位摄影指导要与本剧的多位导演合作，在视觉上解读剧本——对剧本做分解，确定拍摄方式，选择风格、色彩与摄影机等等。然后配合美术部门、演员和所有镜头上呈现的元素让构想成为现实。另一方面是拍摄的实操层面，就是要在每日拍摄中负责指挥灯光、机械、摄影机等等的布置和操作。 对于米德尔顿而言，吸引他加入《月光骑士》的还是故事，是对人物的理解和刻画。这个关于自我和解的故事非常值得玩味且错综复杂，并且可以利用摄影形成独具性格的表达。
02 暗黑故事里的白衣骑士
刚听闻这个项目时，米德尔顿最担心的就是月光骑士的白色战甲，那可谓一项挑战：如何在一个暗黑的故事里刻画一袭白衣的主角？
《月光骑士》剧照
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米德尔顿说：“对于白色战甲，我们进行过很多测试。漫威的处理过程很有意思也很特别。他们不只会让你制作战衣，还会在创作过程中写注释和提意见，因为这是属于漫威的角色。最终的白色战甲我们选用了稍微偏灰的颜色，不希望太白。在某些场景中，比如第三集的练马场那场戏，效果就很好。在黑暗中，足够的灰色能让他融入暗处，不会突兀。要是像白纸那样的纯白出现在昏暗的房间里看起来会很怪异，并且也无法看出战甲的纹理，就会缺乏逼真感。我认为服装设计恰到好处，拥有这样一套战衣以及这样一位有戏的演员面孔简直太棒了，不同的光线打上去就能营造不同的感觉。”
03 一小时剧集堪比一部电影
本剧的拍摄过程令人兴奋并且是独一无二的，不同集各异的风格同时契合了故事的各个部分，让内容更加引人入胜。每一集都形成了各自的风格类型，从恐怖片到冒险片应有尽有。比如第一集和第四集的拍摄风格，仿若一部恐怖电影。另一位DP巴勒莫表示，《月光骑士》的两位导演都是恐怖片迷，所以他们一起为剧集风格“加料”，狠狠拿捏了本剧的暴力和恐怖感。实际拍摄的素材远超剪辑所需的量，这是因为导演和DP都明白电视剧能播的尺度在哪，需要进删减。
《月光骑士》剧照
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《月光骑士》幕后跨越了多个不同地点实拍，包括埃及、布达佩斯、约旦和伦敦。虽然只是体量为单集1小时的电视剧，但拍摄的准备工作不亚于一部长片电影。在拍摄的筹划中，剧组采用了类似处理电影的方式，将剧本分割为棚拍和实拍场景，然后两者相结合来安排拍摄日程。后勤方面，将能在同个场景拍摄的部分一次性拍完，而视觉上则通过不同场景的串连让观众拥有更丰富和奇妙的体验。
04 虚拟制作之外的选择 要呈现一个魔幻的故事，如今一些项目的棚拍会选择使用《曼达洛人》同款虚拟摄影棚，而《月光骑士》却没有那么做。一是因为导演更习惯实拍，二是从程序角度来看，要进行虚拟摄影棚的拍摄就需要在开拍前完全准备好成片想呈现的一切虚拟背景，这并不适合本剧剧组的工作方式，最终选择实景实拍。
《月光骑士》剧照
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对于实拍的部分，在拍摄风格上，导演与DP都尽量最求真实性。导演之一的穆罕默德·迪亚卜（Mohamed Diab）就是埃及人，本剧第三集在埃及的剧情中，DP米德尔顿说导演要他们展示出埃及大都会的一面，不只是沙漠、帐篷那些老套的刻板印象。埃及的城市是真正繁忙的都会，要采用具有真实感的布光。在开罗的戏中，光线感觉透彻干净，并没有使用那种常见的体现中美洲风情时会用到的棕色滤镜或任何滤镜，画面保持清新自然。虽然拍摄中对视觉呈现有创意性的发挥，比如女主角会用类似月光的色彩，但整体上都是有现实感依据的。
本剧选用Arri Alexa LF摄影机搭配Panavision H系列镜头和Ultra Vista镜头进行拍摄。素材源格式为Panavision（anamorphic），数字中间片采用4K母版格式。现场有尊正监视器助力监看。
尊正监视器助力《月光骑士》现场监看
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05 我是谁？我在哪？为什么我手上拿着枪？
《月光骑士》另一个特色之处在于转场的”不丝滑“，那其实是一种刻意为之的突兀。米德尔顿解释道：”主角时常断片又清醒，我们想让观众体验都主角的迷失感。而从技术角度来看， （男主角饰演者）奥斯卡对于自己的表演设计了一个半清醒的状态，因为如果对于角色的转变我们不用特效来体现，那他就需要演出来。等我们意识到他在那样表演时，我们就会切特写来体现他的转变。”
《月光骑士》剧照
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比如米德尔顿最喜欢的一个画面就是在车里用杯子蛋糕抹满脸的戏。整场戏既搞笑又可怕。当时DP在稳定器上架了一台很小的摄影机在车子里完成拍摄。镜头要配合拍到脸上的杯子蛋糕，另一个人的下巴和男主角的特写，画面的一角还要拍到另一个人拿着枪。画面拍下所有元素的时候就会喊卡。然后标记那一帧，并重置一切再次拍摄，保持新拍摄的画面与标记帧匹配，而背景发生了微妙的变化。在特效最小化只靠将两组镜头剪辑到一起时，也能制造出“一眨眼”的效果，让观众体会到主角下一秒人格转换后的困惑——我是谁？我在哪？你是谁？为什么我手上拿着枪？
06 夜戏与疫情的双重挑战
要说拍摄中遇到的挑战，DP巴勒莫则表示有几场跨几个街区的夜戏十分难拍。在第二集中，月光骑士要大战一只他看不到的豺狼怪物，一路打到伦敦街区的屋顶上。那场戏的拍摄规模惊人。DP需要负责为多个街区布光，搭配另外几组拍了好几个晚上才拍完。拍摄中巴勒莫要与二组DP和特技团队协作，确保戏的连贯性，难度十分大。
《月光骑士》剧照
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同时，疫情也为拍摄增加了难度。米德尔顿说：”疫情之下一大队人马130人需要跨多地勘景、拍摄，这么多人分到不同的车上，还要相互保持社交距离，绝对是个大挑战了。“
《女浩克》幕后使用尊正监视器
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发表于 2022-6-10 16:11
