摄影师如何利用烛光布光？

大峰传媒

众所周知，在普通的夜戏场景拍摄中，灯光设计应该遵循现实逻辑（当然除了超现实主义题材）。在拍摄夜戏的时候在布光方面摄影师需要留意哪些问题呢？

1. 窗户的光线效果

窗户的光线效果是需要重点考虑的。如果在画面中出现了窗户，需要用较强的背景光将其打亮（这些背景光需要比人物面部的主光亮2挡）。由于窗户是主要的逻辑光源，所以大部分光线以它为参照设计。除了用背景光打亮窗户，也可以在窗户对面的墙壁上制造一定的阴影来营造出窗外光线的感觉。

2.灯泡

场景中带有灯泡的道具（如台灯），其光亮应该比人物的面光强2—4挡。调光器可以有效地掌控场面的光线。若将场景中的道具换上大功率灯泡，便可以充当主光源，参与到光线造型当中。用照片放大机灯泡来替代日常家用灯泡，因为其色温更接近于3200K。

靠近摄影机这边的灯罩需要调暗2~3挡，这样做是为了将人物面部和灯罩的光效区分开。摄影师可以在灯泡和灯罩之间放一小块麻布，或在灯罩内部贴上中性密度胶带。当然还有许多其他的方法可以让灯罩靠近摄影机的一面比较暗，同时也能让其发出的光线打亮人物面部。

在拍摄场景中，若有电子烛台道具，可以在其发光中心贴一小块纸片，以此来降低白炽灯的亮度。若有必要降低整个灯泡的亮度，也可以在灯泡上喷洒一些Streaks’s N Tips（一种棕色或黑色的毛发喷雾）。喷雾的量要以能见到灯泡发光为准。该喷雾便于水洗。所以在实际拍摄中常用到。

闪光灯也是片场常用的光线之一，MR-16型高亮灯泡可以用来充当闪光灯使用。现在剧组也使用功率更高的疝气灯（如suiefire公司的部分灯具，其使用锂离子电源供电）。由于闪光灯的光线会在场景之间来回反射，因此闪光灯的光线能照到白色反光平面上，便能更好地发挥其效果。

场景中的道具灯需要一定的辅助光源，这样才能保证其产生一定的光源造型效果。例如，我们通常会在灯笼里安装一个灯泡，让其作为场景中的软光源。

案例——利用烛光布光

注：烛光灯本身十分微弱，因此在实际拍摄中需要加上一些额外的光源。

当演员面对蜡烛或其他比较微弱的光源时，有些摄影师便会使用辅助光，以便让蜡烛看上去更明亮。如果场景中有100支蜡烛，那么烛光会比较强烈，比较之下蜡烛的非火焰部分便会较为暗淡；若场景中只有25支蜡烛，那么烛身相较而言便比较明亮。

另外，将燃烧的蜡烛置于深色背景的场景中，有助于增加其明暗的对比。

下图中，场景中的主光源方向必须和烛光一致，为了营造真实感，该场景中只用了极少量的灯光。桌上的烛光可以通过顶光来模拟。两盏650W的菲涅耳灯作为该场景的主要光源。该布光之所以被称为“背交叉”，是因为主光源在演员身后照到彼此的面部。

两盏灯光之间需要呈现一定的角度，这样才能避免蜡烛的阴影透射到演员身上。通常两盏主光灯需设置成相同的亮度，因为在观众看来蜡烛是整个场景的唯一光源，故蜡烛的阴影应该被完全消除。因此，每盏灯的遮扉都要适当调整，以便于消除蜡烛的阴影。

演员与背景之间的层次是我们需要注意的另一个问题

若能利用灯光区分开演员和背景，并呈现一些墙壁的细节，便会让整个场景显得很无趣，我们可以通过人工模拟透过窗户的月光来制作背景光。在菲涅尔灯前放置一个人造窗户便能制造出该效果。当然，也可以用真正的窗户或百叶窗来制作该光效。

如果你拍摄的彩色片，便要注意蜡烛发出略显黄色的光是整个场景的主要光源，而透射在墙壁的月光则应略显苍白。

上面的布光方法只是诸多布光方案的一种，不同的摄影师会根据自己的独特方式选择布光方法。但是，无论采用怎样的方法，灯光设置中最为核心的是让场景看上去合乎逻辑，每一盏灯都要有各自的目的。如果某些光效是非逻辑光源，但又必不可少（如上一个场景中的背景光），一般我们便会将其处理的十分微弱。总而言之，每一盏灯的使用都要合情合理。

在烛光为主的布光场景中演员如果需要走位，便会增加布光难度。在这种情况下，演员需要用手持设备补光。可以使用安装有调光器的移动光源来模拟烛光的闪烁效果。

若场景中的烛光或灯笼较大，此时道具师应该在灯笼或蜡烛后面加装一个小灯泡（电池供电或隐藏电线），或者使用有两个灯芯的特制蜡烛。

烛光场景中如何获得足够的画面曝光度？

影片《乱世儿女》中有很多真实地烛光场景，在该片中使用了一些三芯蜡烛，这样每支蜡烛发出的光亮便是传统蜡烛的3倍。

如何模拟更大的火焰光源？

如果要模拟更大的火焰光源，如壁炉，则需要将闪光特效透射到被摄物体上。可以在灯前面加一个有流苏的旗子，也可以通过反射贴有揉皱橘色锡纸旋转鼓面的闪光来获得类似效果。另一种方法是用一对橘颜色的灯共同找到一个散光灯罩中，让其随机混合成一束光线。你可以在这束混合光线前挥舞一些东西，哪怕是晃动手臂也行。这样便能形成壁炉火焰效果。另外，直接使用真实地火焰也是可行的，只是在该情况下，要特别留心火焰燃烧引起的烟雾。

当演员在灯光前移动时，摄影师需要密切关注光效的变化。如果希望整个场景中保持固定的光照效果，可以分割纱罩安置在灯具前。这样演员在靠近主光灯时便不会觉得光效会突然增强。

在拍摄过程中会出现一些不必要的阴影，演员、道具和话筒的阴影是最为常见的，由于浅色的墙壁更容易体现出阴影，所以演员一般都会与其保持一定的距离。地面上的阴影不太明显，一名演员有两个影子是可以接受的，但是影子太多便会削弱画面的现实感，因此需要提前设计好灯光，避免影子的干扰。例如调整珠光灯的角度和位置，既做到不改变演员的灯光效果，也能够消除话筒的阴影。

   

原创文章如需转载，请注明出处！

---

---

台湾顶级商业广告摄影师大师班

台湾广告摄影师林正英首次来京全流程实战传授

2015最值得期待的广告摄影师完美提升大课

高端商业广告摄影师的工作流程是什么？

进入商业广告大片摄影的第一步是什么？

摄影师如何给自己定位？

当下高端广告对摄影师的需求？

摄影师接到商业大片的工作后该注意什么？

当下一线广告摄影大咖都在用什么器材？

8月15日－18日，台湾，资深广告摄影大咖林正英首次来京授课，为众多摄影师拨云见日、指点迷津。

课程内容  

分享技艺·传递价值

▼

那些收视率最高、评价最好的广告，摄影师是怎样完成的？本期课程根据商业广告摄影师全流程展开，深入到各个环节的本质问题，以实战的形式展示商业广告大片摄影师的工作流程。在学习当下最火热的商业广告大片拍摄流程和技巧的过程中，解决您的瓶颈，为您提供更好发展的平台。

本期课程主要内容有：

①  前期

●与导演沟通，完成前期案头工作；

●根据故事版确定拍摄风格和影调；

●摄影阐述获得导演肯定；

●前期看景，确定摄影器材以及布光方案；

②  实拍

●摄影师如何掌控拍摄现场，拿捏拍摄进度；

●如何根据拍摄对象进行有效的布光；

●食物类、酒水类、化妆品、包装品等打光技巧；

●人物拍摄打光技巧、角度选取；

●客厅气氛打光拍摄；

●办公室气氛打光拍摄；

●汽车广告拍摄；

●高速摄影的技巧；

●摄影师如何在绿幕前拍摄；

●如何实现实拍和特技之间的合成效果；

●怎样体现拍摄对象的大片既视感；

●怎样更好地和演员沟通、配合，抓住演员的精彩瞬间；

③  后期

● 后期如何展开工作；

● 与制片做出后期工作计划；

● DI调色；

讲师简介  

分享技艺·传递价值

▼

林正英，台湾著名广告摄影师，一线广告摄影大咖，擅长食物类、人物类广告的拍摄。京东十二年、必胜客、肯德基的那些有范儿的广告是否给你拍摄灵感，你是否也想学习更多食物、人物的拍摄技巧呢？

讲师代表作品：

●pizza广告het-steak篇

● 肯德基宅急送篇

● 必胜客随心篇

● 公牛插座专家篇

● 资生堂泊美张靓颖篇

● 哈尔滨啤酒孙红雷篇

● 伊利牛奶李娜篇

●京东十二年等

讲师广告作品合集（时长1分37秒）：

为什么非听不可？

分享技艺·传递价值

▼

1. 华语顶级商业广告摄影大师班；

2. 台湾资深摄影大咖林正英主讲；

3. 还原商业广告拍摄现场；

4. 林正英一对一面对面给你解决拍摄遇到的问题，让你快速提升完美蜕变；

5. 快速找到最强合作搭档，因为大家志同道合、水平相当、师出同门；

为什么相信我们？

分享技艺·传递价值

▼

1. 大峰课程与ASC课程的密切合作；

2. 大峰8期课程的经验积累；

3. 摄影大咖的极力支持；

4. 中国最大摄影器材商鼎力支持；

大峰美国ASC master class 学习现场:

大峰负责人与ASC主席Richard P.Crudo:

往期课程——Jimmyu 课程花絮:

关于培训，大多数人感觉没必要、不信任、被欺骗，不能学有所得、学有所用，不能真正解决发展中遇到的困境。

大峰八期培训课程结束后每个学员都满载而归，突破发展瓶颈，迎来更多发展机遇！

零差评、好口碑成为我们发展的动力。

报名须知

分享技艺·传递价值

▼

【主题】商业广告摄影师全流程实战大师班

【讲师】林正英

【开课时间】2015年8月15日—18日（全实战）

【地点】北京 大峰影棚（程庄路16号）

【学费】11200（8月3日前报名优惠200元）

【咨询电话】13717789050（微信）杨老师

                        18614042466（微信）徐老师

【器材支持】星光影美

报名请点击：http://www.movie1895.cn/contents/masterclass/69/826.html