《消失的大象》摄影指导李优专访｜生活寓言喜剧中的用光艺术

Aputure

1. 您可以先简单介绍一下自己吗？是在什么契机下加入《消失的大象》项目拍摄的？

我是06年正式从事电影摄影工作，从学校毕业之后一直跟随王昱老师学习。他对我影响很大，他的现实主义手法、对光的认识和理解以及他为人处事的方式都教会我很多。后来通过慢慢思考和观察逐渐形成自己的一些东西。
《消失的大象》这个项目是之前合作的制片人介绍我认识导演和制片人，我们其实在第一次见面的时候并没有谈论任何关于剧本的理解，而是讨论了很多其他的东西，大家在沟通的过程中非常舒服。一个项目拍摄周期这么长，只有合适的气场、相同的理念，才能够舒服地沟通、创作。我认为优秀的摄影并不是突出特定的地方，一定是摄影跟随着叙事和人物慢慢前进，摄影要真正为故事服务。


（现场拍摄花絮）


2. 《消失的大象》这部影片讲述了一个怎样的故事？

《消失的大象》是一部不走寻常路的喜剧，是一部生活寓言喜剧。为了获得马拉松主办权，主角张矿“偷借”女友家杂技团的大象，却不小心弄丢大象，自己也阴差阳错地卷入了伪钞案，它是有一些悬疑和喜剧元素的融合。影片更多的是展示了人物的多面性，整体趋于上升趋势，是一种积极向上的正能量的输出，带给人一种正向的影响。


(现场拍摄花絮）


3. 影片整体的影像基调和色彩风格是怎样考虑的？

《消失的大象》糅杂了很多元素：喜剧、荒诞、生活与现实。如同片名一样，我们要讲个荒诞的小镇故事，那应该要有个杂技团，杂技团里有个大象，它是一种魔幻的现实主义，有时候我们会做的比较魔幻。但是演员和拍摄方式又非常现实和写实，我们要让观众感觉到小人物的真实感和亲切感，所有大部分叙事结构和影像基调我们会更多去做的现实主义一些。
因为有杂技团的的存在，杂技团本身帐篷和灯光的颜色提供一个良好的底色基础，我建议导演这块可以做的光怪陆离一些，导演非常开放和包容，给我们极大的创作自由，我们在杂技团还有男主人公的家里甚至狗哥的麻将馆里做了很多尝试，色光方面运用的很大胆，爱图仕全彩的LED灯具在这些场景上表现非常出彩。



（现场拍摄花絮）

我们的设定是在一个西南的二三线小城市，案情发生时，小城里有夜市等活动。它具有地域特点，它的颜色很丰富，色彩很饱满，这是比较有趣的事情。在这些灯光的设计上LED灯具给了我很多惊喜，现在LED灯光应用非常普及，爱图仕的产品形态齐全、完善稳定的控制都帮我们在这些小镇的灯光设计上完成的很好。06年我刚入行时都是用钨丝灯或者镝灯，如果想做酒吧的光效，只有不断加色纸才能完成，成本很高，效果还不一定好。近几年影视LED灯技术更新发展，将原本不可能的事情变为现实，LED灯的功能也越来越全面，在创作中运用起来十分方便。相比传统灯具，爱图仕LED灯在提供精准的色彩和高亮度外，拥有轻便机动的特性，能帮助大家解放创作限制，我们有很多想法都是在拍摄中发掘的一些创意。


（现场拍摄花絮）


4.影片采用多线叙事的创新方式，在拍摄中对于不同的人物镜头和光线设计上有什么区别吗？

《消失的大象》采用的是多线叙事+小人物群像，简单来说，每个角色眼中都有不同的世界，而主角所经历的一切只是故事的一小部分，只有将所有角色的经历拼接起来，才能得到一个完整的故事。我们当时在拍摄时，万力导演带着大家用思维导图做了多线叙事的结构，他将拼图式叙事视为一个精巧的机器，既要将拼接过程呈现得丝滑，也要在影像上呈现出一种结构上的美感。


（剧集画面截图）

像发布会的那场戏，是拍摄阶段的一场重场戏，当时我和万力导演各做了一套分镜去核对，需要多少机位去抓不同的角度，以平行蒙太奇的方式，把不同的人物的动机、立场、性格等等清晰的展现出来。


（现场拍摄花絮）

另外剧中几个不同的人物CP的爱情线，我们在灯光设计上也有不同：张矿和袁媛的爱情观较成熟，灯光和调色偏向现实风；刘明和秋秋初入爱河，朦胧又甜蜜，这部分打光就较为梦幻；黑姐和狗哥是游走于灰色地带的不良分子，出场时调色趋于冷色调。我们当时用的最多的是爱图仕LS 600c Pro全彩的灯具，它的亮度和色彩非常好，很适合在一个小空间去替代1.2，甚至是2.5K的镝灯，非常方便，在我们一些节奏很紧张的场景，它能够快速反应，在现场的机动性很强。


（现场拍摄花絮）


5. 影片故事曲折反转，随着故事的推进，影片在灯光设计上有什么变化吗？

影片的灯光设计我们是从两个方面考虑，一个是根据不同人物的故事来做的方案，另外一个就是根据这场戏发生的事情前后的连接来做一些光效。
从人物上，比如志叔这个角色，一开始他贩卖假钞幕后主使的身份是隐藏的。随着人物逐渐显露，他的形象也会逐渐呈现出来，人物的心狠手辣越来越魔性，后几集，我们在灯光处理上也在逐渐增强这个人的魔性。



（剧集画面截图）

在事件上，张矿最初在家中与父亲有一场戏，灯光反差做得较大，这个场景发生在白天，张矿的房间比较暗，有一部分窗帘漏了个缝，我在外面打了一个灯照射进来，如同阳光一样，有一个小光束，张矿一直在阴影里，他的父亲偶尔会在阳光里，这种冲突感做得比较强烈。张矿房间里还有一个小鱼缸，我们放了一个爱图仕迷你灯MC Pro进去，它只有巴掌大小，完美隐藏在画面中的同时为场景补光。



（剧集画面截图）

有时候灯光设计也会根据环境，例如狗哥的麻将馆，我将其打造得很不像麻将馆，里面都是红、绿等颜色。每个人的理解不同，麻将馆并不一定要是传统意义上的麻将馆，我认为这是一个很有意思的灯光设计。



（剧集画面截图）


6. 麻将馆中您的整个灯光设计和色调布置是怎样的？

狗哥的麻将馆与传统意义上的麻将馆不一样，它里面都是红色、绿色。我给每个麻将桌上都吊上爱图仕的LED灯管，我把它调为暖光的颜色，低于平常的3200K，比这个暖更红一些的暖色的反差；绿色上加入一些偏青绿的颜色，这是我在拍摄现场找到的感觉，这个暖色和绿色的搭配非常好。爱图仕全彩的LED灯管，色彩很精准，能让我很快找到我想要的这个色彩，像以往我们用色纸，很难找到这么合适的符合场景的颜色。



（现场拍摄花絮）

而且拍摄时我们的时间非常紧迫，没有时间使用大光，大家在现场准备的同时，你就得找到一个合适的灯光设计。爱图仕INFINIBAR的强机动性，给了我们很大帮助，它可以快速模拟不同时间段或不同环境下的光线效果，满足片场多样化的拍摄需求，INFINIBAR方形棒灯的外形，也避免了入镜光源穿帮的尴尬。


7.在拍摄中使用了哪些爱图仕的灯具，它们的表现力如何？

我们这次使用的爱图仕灯具挺多的，包括LS 600c Pro、Nova P600c、全彩布灯F22c以及MC和B7c灯泡。爱图仕的LED灯具在片场的实用度很高，它轻便机动，在现场随机变换。而且它的控制也是很大的一个特色，我在现场可以直接用手机或者iPad来调整灯光的亮度、色彩的颜色、色相饱和度，快速灵活，大大提升了现场的效率。


（现场拍摄花絮）

像这次用的最多的爱图仕LS 600c Pro，它的色彩和亮度很高，并且它还有调色功能和千分级调光功能，完全满足片场机动需要。我有用爱图仕LS 600c Pro 做大面积阴天的光，把10个或者20个LS 600c Pro 挂上到1个大架子上，给它打反射、做散射，做一个柔和的阴天，它们所呈现的效果非常好。我还使用LS 600c Pro 制作路灯效果，它非常轻，不需要拉大线和电池，往下一打就能模拟出路灯效果。LS 600c Pro 在现场随机应变的能力非常强，在片场我提议在哪放一个灯，在哪给一点小反射，它都能够很快完成，负责灯光的工作组不用扯线、拉线，提高人员利用率。我认为爱图仕灯具非常方便，它能够快速反应,在现场的机动性很强。


（现场拍摄花絮）

杂技团的场景，我们在帐篷里吊了一些爱图仕平板灯Nova P600c，它是全彩灯光并且可以分屏控制颜色，在舞台观众席附近绑了一些爱图仕的灯管。我们制作了钨丝灯的点光源，基本上是钨丝灯与LED灯的结合。因为帐篷布的颜色本身非常鲜艳，我在拍摄时没有加入太多色光，打完光后颜色自然呈现就非常好看。夜戏中会加入暖光效果，基本上没有做特别的处理，它打出来本身的颜色就很好看。


8. 影片中的不少室内场景及夜间场景有大光比光线和色温的处理，您有哪些经验可以分享？

在拍摄夜戏的时候，我会将色温调到3800K或者有时候调到4600K，这样做暖光时会更加方便。现在拍夜戏大家都需用一个蓝色的冷光勾边，我很少使用这种技法，我制作的夜晚是没有蓝边的。在冷光为主这场戏中，冷光源可能更加吸引人，我会将色温调低。当冷光源不是很强，主要是暖调为主，我会将温度提高。以前给人物制作近景光非常费力，需要在灯前面再搭一个大型罩子，现在直接把amaran 可折叠布灯F22c放置在那就可以。而且F22c体积非常小，尤其是拍摄室内戏时，为演员走戏留出足够的表演空间。


（现场拍摄花絮）


9.您在影片拍摄过程中是通过怎样的方法，来完成这些拍摄的？

我们需要巧妙且合适的设计，有时很多都是来自无意识的设计。在准备的过程中，能够现场捕捉有趣的东西，后续我顺着这个方向去做灯光设计。我相信很多事情并非无意中出现，它出现时你恰好能够捕捉到它，并且它所呈现的效果让人感到非常舒服。在拍摄张矿公司时，灯光说换场把片子摘下来，把光从外面射进来，有一个阳光投到在墙上非常美。我马上让大家先不要动，因为现在的布置很适合下一场戏的感觉，顺其自然地贴近实际。



（现场拍摄花絮）

非常感谢李优老师对于《消失的大象》这部荒诞喜剧幕后的用光艺术的分享。这部独特的喜剧以其荒诞的剧情设计、充满烟火气的地方特色以及影像和色彩的大胆应用，实力派和新生代演员的强强联手给观众构筑出了该剧独特的魅力。