2024年度「Blackmagic Design创作大赛」已经完美收官，在此感谢所有创作者的关注与参与。
本届创作大赛首次增加了Blackmagic Camera App竞赛单元，我们收到了来自学生团队、摄影爱好者、影视从业者的珍贵投稿。在这些作品里，主人公可以是村里的小孩、擅竹刻的匠人，也可以是生活中的亲朋好友，他们的拍摄地点在厨房、在校园、在县城一隅，在风景名胜处，也在异国他乡。当他们拿起手机，不仅可以真实记录日常，同样也可以成为自己影片的导演，拍出属于自己的电影大片。
今天我们分享的创作故事，来自本届创作大赛中荣获Blackmagic Camera App竞赛单元最佳影片、最佳剪辑两大奖项的杨唯团队，聊聊他们在手机影片创作中发挥创意、激发潜能的秘诀，以及在参赛方面的经验与收获。
播放完整的获奖作品后梁明导演为选手颁发获奖证书及奖品
获奖作品《捉迷藏》，由杨唯担任导演和编剧，全程用一台借来的iPhone 15 Pro Max搭配免费的Blackmagic Camera App拍摄完成，9人小团队编拍剪历时72小时，花费不到2000元，成片9分多钟，包揽本届创作大赛App组两项大奖，可谓无心插柳，柳已亭亭如盖矣！
《捉迷藏》成片共有两个版本，完整版9分钟，讲述了迁移新居的女孩小雨，面对和新伙伴玩捉迷藏游戏失败带来的落寞，陷入了一系列的幻想之中，企图重拾游戏的乐趣。因为创作大赛对作品时长有要求，主创团队在后期制作时对全片的叙事逻辑进行了重新梳理，最终提交了3分钟成片，通过流动的光影效果、剪辑与声音上的独特设计，呈现了女主比较核心的探索和幻想的部分。
杨唯团队凭创意斩获的奖品包括：一台Blackmagic Pocket Cinema Camera 4K摄影机机身，一台DaVinci Resolve Speed Editor便携式快编键盘，以及随奖品附送的正版DaVinci Resolve Studio激活卡两张。
Q：参加创作大赛的动力是什么？
杨唯的答案是：“创作是需要观众，是需要被看见的。”
杨唯是四川姑娘，常驻湛江，和制片阿强既是大学同学，也是恋人。他们从毕设开始就保持着密切的合作，平时参与独立电影项目，承接部分商业拍摄，也不断吸纳志同道合的伙伴壮大自己的创作团队。
近一年来，杨唯开始积极参与短片创投，希望在市场竞争中检验和锻炼独立创作剧本的能力。“虽然我也在持续参与电影的制作，但是缺少以自己为主导的作品，感觉与「创作」渐行渐远了。现阶段，我特别需要通过拍片来唤回自己对于创作的敏锐和激情。”
“幸运的是，我们了解到行业里已经有针对「手机拍摄」举办的创作大赛和电影节，不仅可以低成本拍摄我们想要表达的内容，而且让我们能和业内的前辈老师交流探讨，让我们的作品拥有更广阔的展示平台，这真的是特别好的机会，因为创作是需要观众，是需要被看见的。”
Q：如何用更低的成本，完成一次高质量的创作挑战呢？
杨唯告诉我们，秘诀在于拍摄前他们给自己立下的3个规定：
- 不同以往的拍摄方式
- 编拍剪限时72小时
- 能不花钱绝对不花钱
“这一次，我们想通过拍片子去找回读书时一起拍片、一起玩耍的感觉，为了表达而拍，为了锻炼而拍，足够纯粹且没有任何功利性。也许很多人认为我们这种心态不专业也不成熟，认为没有钱，就拍不了创作，但在我们看来，钱虽然很重要，却不会完全妨碍我们的表达。由于成本低，反而适当缓解了创作者的试错压力。”
不同以往的拍摄方式
《捉迷藏》是他们第一次尝试使用手机App来拍摄短片。在决定使用「手机」这种形式进行拍摄后，摄影师许栩就开始做各方面的技术准备和测试。“我们在网上看到非常多人推荐Blackmagic Camera这款App，下载以后试拍片段也觉得足够专业，比如它能够自定义视频的编码格式，可以调动苹果原生相机拍摄，有好几个焦段可供选择，所以我们前期就在考虑利用广角镜头畸变带来的空间感去设计一些镜头。另外，它还可以出代理，可以导入LUT实时查看画面效果，这些正是我们拍摄所需要的。”
还有一个「不同以往」，体现在色彩上。这几场戏在两个版本中都是以黑白影像呈现的，“选择黑白的原因，首先是内容上带有超现实的元素。堪景前，我就一直在思考应该如何呈现，等到了实际勘景测拍时，根据场地条件和故事内容我才决定就用黑白。至于如何在黑白影像上进一步提升画面效果，我能想到的就是去创造光影，但是时间和成本不允许，所以我打算在黑白的基础上着重给局部做光影效果。而且，黑白还能强化画面中的线条感，弱化杂乱的环境和跳脱的色彩。
”为了顺利完成夜戏部分，主创团队把能搜罗来的灯光器材都汇总起来，连几个家用手电筒都拉来充军了。“大家可以看到短片开场时，小女孩在水面的倒影，墙上的影子，还有那些流动的水波纹，都是我们用手电筒打的。那场夜戏拍到一半有个灯还突然坏了，因此底子光不太够，噪点高。”
限时72小时挑战
限时72小时，是主创团队自己定下的目标，也是他们在学生时代训练自己的独特方法。“把创作限定在一个时间段里的好处是不言而喻的。首先比较能省钱，因为时间拖得越长，支出也越多。其次，确实能达到锻炼的目的。最后一个，也是比较现实的考量，因为创作大赛快要截止了，不搞快点，赶不上交片啦！我们相信DDL（死线、最后期限）的生产力！”
有了相对明确的时间限制以后，主创团队开始按照专业的影视制作流程进行分工，并逐项推进。
《捉迷藏》创作团队
陈沛妤：饰演 小雨
李青欢：饰演 成年小雨
周凌梨：饰演 姐姐阿月
导演组
导演 编剧：杨唯
副导演：周凌梨
场记：李青欢
制片组
制片人：阿强
制片助理：梁俊杰
摄影组
摄影师：许栩
摄影助理：劳国纲
灯光师：梁俊豪 何虹甫
灯光助理：劳国纲 全多多
剧照师：全多多 李青欢
美术组
执行美术：梁俊豪 何虹甫
道具师：梁俊杰
录音组
录音师：何虹甫
后期制作组
剪辑：杨唯
视觉特效：何虹甫
英文翻译：许勉君
粤语配音：苏西 邱璇
部分花絮
杨唯向我们介绍这次的拍摄团队，除了她和制片以外，其他都是相识很久的学生。摄影师许栩和录音师何虹甫是摄影专业应届毕业生，周凌梨、全多多、劳国纲是大二在读生，还有更年轻的李青欢、梁俊杰等小伙伴加入。这回，也是他们和摄影师许栩第一次比较正式的短片创作合作。
“作为导演和编剧，我花了半天时间写完了剧本，第二天和摄影师实地堪景、测拍分镜，同时美术组提前置景，然后我们就正式开拍了。因为我们团队人数较少，所以基本上一人身兼多职，我们的制片也在做美术，录音师也兼做灯光师，年轻的学生们在各个组别做助理，甚至还要忙着出镜、拍剧照。中途休息时，我就在一旁做DIT备份，等片子一拍完我马上就开始做剪辑了。成片出来的那一刻，我的感受是还好只有72小时，再久可真熬不动了。”
虽然时间紧迫，整个拍摄还是进展比较顺利。“比较遗憾的是一些技术上的瑕疵，以及没有更多时间去调整素人小孩的表演。如果有时间，我觉得我们是可以在细节上做得更好的。
”进入后期制作环节后，他们使用了DaVinci Resolve 19的一些新功能来高效处理素材片段中出现的技术问题，同时利用软件自带的插件来提升画面观感。“由于前期拍摄时产生了噪点，我就用调色面板的「超级降噪」功能来处理，画面就干净了很多。中间有个别镜头呈现一种扭曲的状态，是我利用自带的「变形器」插件来模拟幻境的感觉。还有结尾的镜头，为了让观众视线更聚焦，画面更有冲击力，我们用了「径向模糊」去强化这种摄人心魄的感受。”
能不花钱绝对不花
对于小团队而言，「能不花钱绝对不花钱」其实是不想花钱，没有钱。他们希望通过给自己设限，来充分利用手头上已有的设备和资源完成创作。“最初我们决定用手机拍摄，一是为了精简组内人员，二也是为了省钱省时。拍摄的手机是伙伴自己常用的，Blackmagic Camera App也是免费的，一分钱没花就把活给干了。”
“省钱的同时，我们团队也遇到了一个很大的挑战，没有自己的录音器材，连小蜜蜂都没有，只有一个机头麦。当时我们就想，能不能拿机头麦连接相机，然后用脚架当杆举着用呢？后来真的去试了这个办法行不行，效果够不够用。”
不过，好在他们在前期创作剧本的时候，便考虑到实际的收音条件以及核心人物是素人小孩的情况，进而将声音部分以独白的形式呈现，巧妙化解了这一难题。同时，尽量凝练语言，减少台词量，这样在收音效果不理想的情况下，还可以在后期进行补录或者使用软件进行处理。“所以后面针对声音的瑕疵，我们在DaVinci Resolve中尝试了新的「人声隔离」功能，把人声和环境声隔离开，让人物台词变得更加纯净。”
获奖选手与评委老师合影
根据创作大赛赛制要求，一部作品只能申报单个竞赛单元中的两个奖项，杨唯团队为何如此有先见之明？其实，是他们从作品的角度出发，经过理性评估后做出的选择。
“在摄影上，我感觉视听和调度应该没什么问题，但可能技术上会有些瑕疵，比如噪点之类的问题。而调色上，由于选择了黑白影像，相较于其他有色彩的作品，竞争空间也大大缩小。从剪辑方面来说，我们确实加入了一些小设计以及各种声音元素，相较于叙事作品，我们在视听设计上风格还算突出，所以最后选择申报最佳剪辑和最佳影片。”这或许可以为其他关注创作大赛的参赛者提供参考，通过分析作品的优劣势从而做出更理性的选择。
“这次创作大赛是一次非常愉快的体验，创作的过程不仅让我重拾拍片的乐趣，得到前辈老师的评价和指导，还有丰厚的奖品回报，谁家创作大赛送电影机啊！”
正如杨唯所说，创作其实是一件孤独的事情，你只能听到自己的声音，所以只有当作品被展示出来以后，听到别人的评价，才会有一种落到实处的感觉，就像交完作业等待批阅，不论好坏，有反馈才能够更好地认识自己和作品，进而调整完善，才能获得长足的进步。
期待下一次，我们能欣赏到更多创作者的诚意之作！
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发表于 2024-9-5 23:49
