还原现实瑕疵，打造真实光感丨爱图仕专访《胜券在握》摄影指导钱添添、灯光指导刘坤朋
1. 《胜券在握》这部影片讲述了什么故事？
钱添添：这部电影虽然有大家熟悉的职场环境，但更多是在探讨当下社会中人性与效率的激烈抗衡，以及在这种抗衡中如何回归本性的故事。它更像一个都市寓言。
2. 这部影片的影像风格和色彩风格是如何考虑的？
钱添添：首先，我们建立了一个非常明确的美学调性，想把“奥传司”塑造成当代的水泥钢筋监狱。所以我们在影像上往阴暗、压抑、有序，但是没有人性、没有温暖的方向走，整体影像偏向类型片的强影像风格。
《胜券在握》剧照
3. 前期做了哪些讨论和筹备？
钱添添：影片虽然是一部现代戏，但是我们不想以写实的方式去演绎现代职场。场景一旦离观众太近，观众就越容易感觉有瑕疵。在项目初期，我们参考了一些黑帮片、犯罪题材等风格浓烈的影片，将影片的视觉风格建立在假定性的基础之上，与导演共同确立了充满阴暗与压抑感的影像风格，并对影片中的所有场景进行了重新布局与精炼。也非常感谢小朋老师在视觉上能够把我们目之所及的场景，变成我理想中的黑暗色彩的气氛。
《胜券在握》剧照
在前期筹备阶段，就与美术组和灯光组已经做过沟通，将所有能够营造氛围的灯具巧妙地融入到场景灯和道具灯之中，确保我们能精确控制画面中每一处发光源。以泡泡工厂那场展现团队分崩离析的戏为例，我们特意让泡泡工厂的LOGO不断闪烁，以此营造出一种破碎与解体的视觉氛围。此外，在工厂的一场需要断闸断电的戏中，我们同样对场景内的所有道具灯进行了改装，并进行编程控制。这样，我们就可以随心所欲地调整灯光的亮灭时间，为剧情的发展增添更为丰富和动态的视觉元素。
刘坤朋：这部以职场为背景的剧情片，对我来说是一次挑战，因为我对职场环境有点陌生。好在前期添添老师为我提供了很多参考，我也查阅了大量的资料，研究如何将影片的影像风格与职场环境及剧情紧密结合，以赋予场景独特的职场故事感。然而，鉴于影片中的场景多为常见的办公楼、办公室及工位，若单纯还原为普通工作环境，视觉上将显得单调乏味。
《胜券在握》剧照
在筹备初期，添添老师便提出要求，希望在不同时段和环境下，场景的色温能有所变化，以配合演员的表演，从而在视觉上营造出层次感。为此，我们将办公室内所有的灯具都改造成了可调色温的灯具，同时保留了场景原本设定的灯具布局。我们也会根据剧情的变化，改变场景光源的色温使之更贴合剧情。比如泡泡工厂建立、周望高被派来监视泡泡工厂，这时场景色彩就非常肃穆，全员即将分崩离析时影调就更清冷；泡泡工厂成功运作时，我们就在场景里增加了暖色，获得设计比赛之后场景光源就更加温馨。
《胜券在握》剧照
这些光源改造工程覆盖了所有场景，通过精细调节亮暗光比、精准控制冷暖色温的变化，并巧妙运用不同光线色彩来塑造人物，为后期制作留下了充足的调整空间。使观众能够更深入地沉浸于剧情之中。
4. 影片中是如何运用光线完成对人物的塑造的？
钱添添：其实场景越少，光源看似越单一，其实背后要做的工作越多、越复杂。比如周望高深夜来到泡泡工厂那场戏场景里是无光源的，考虑到在夜戏无光源的条件下，总得有一个合理有效的光源去营造出那种紧张、悬疑的感觉。我们在设计之初就和美术指导沟通过这个问题，在泡泡工厂的二层安装一个非常大的LOGO，小朋老师再加工成真实可控的光源。靠这个光源给予这个场景一个基调，然后再去细节的去补充拍摄所需要的底子光。
《胜券在握》剧照
刘坤朋：我是第一次接触职场戏，一开始拿捏不准如何塑造职场人物，用了很多额外的灯具来塑造人物，发现人物跟整个场景是脱离的。后来在添添老师的建议下，依靠于场景中原有的光源，调节出强反差的氛围，来整个呈现人物主体。因为人物本身就是这个场景下的人物，不需要过渡的打光，人物也能在这个场景下立住，观众也非常能接受。
5.为什么会选择改造道具灯？
钱添添：这个事情是我和小朋老师的共识，我们已经合作很多次了，从《保你平安》到《热烈》已经充分尝试过改造道具灯。现场少了拍摄工具的干扰，演员可以完全放任地去演戏，这是对演员情绪和表演空间的保护；其次，完美的人物光已经很多了，现实中灯具的瑕疵反而会让观众感受到和影片中的人物是同频的。即使画面里的光可能偏色、过亮或者过暗，但是演员在吊灯下走过的一瞬间，观众会想到平时自己走在公司的吊灯下也是这样的感觉，而且剧情的真实度是可以得到保证的。所以我们就越来越爱用道具灯，而不是每个演员的造型光影都做得完美无瑕。
《胜券在握》剧照
6. 根据这部影片的影像基调，您在灯光器材的选用上有何考虑？
刘坤朋：考虑到影片的这种阴暗、压抑的氛围，全彩灯具是我这部戏灯具器材的一个重要性能，选用了爱图仕的电风暴 CS15、 Nova P600c、LS 600c Pro Ⅱ、隐蔽性极佳的MC Pro板灯以及非常适合入镜的INFINIBAR 作为主要灯具。
《胜券在握》现场花絮
在办公楼地下停车场的场景中，初次勘景时发现现场杂乱无章，因此我们决定对整个场景进行改造。我们关闭了所有射灯，转而利用爱图仕INFINIBAR，将其巧妙地安装在停车位上，模拟出自然的环境光源。INFINIBAR的方形设计完美融入了吊顶之中，其光线扩散角度适中，非常适合该环境。在这个场景中，我们部署了超过100根INFINIBAR，车位上方挂满了灯管，通过爱图仕的SidusLink Pro APP 可以实现精准的分区控制。
《胜券在握》剧照
钱添添：《迷失东京》这部片子里面有一幕地铁站的场景，里面灯管颜色偏绿，但是非常好看，后来我才知道根本不是他们刻意去改造的灯管，那就是日本的真正的地铁站的灯管。回归用道具灯打光的理念，就是用专业的灯具去模拟道具灯的瑕疵感。比如我们直接把INFINIBAR用在场景里，充当入镜光，会给予它跟道具光源相同的色调，用来模拟道具灯的偏色情况，整体的光线能够完美融入场景。而且INFINIBAR的亮度是可控的，通过调整灯管的亮度和色温，我们能够在演员脸上营造出不同的光比和氛围。此外，INFINIBAR还支持升格拍摄，避免了其他灯具在升格拍摄时可能出现的频闪问题，其在画面中呈现得极为自然，仿佛就是场景的一部分。
不仅如此，CS15也成为了这部影片最常用的补光灯源，因为这部戏中大量使用了道具灯进行打光，道具灯不是完美的，每一个灯泡都偏色，而且不同的光源它色温也不同，CS15的 RGB 功能非常好，而且色温可调范围非常高、显色指数也很好，让我们拥有更大的可调控范围。我们的做法是拿色温表量道具光源的真实色温和色彩偏移，把得出的数值赋予用来补光的爱图仕CS15，就能确保光线与周围环境的完美融合。这也是CS15这款灯具的强大之处，我们正是用它这个性能去隐藏它的色光，打出来的光线可以完全不被观众察觉有补光的痕迹。
《胜券在握》花絮
7.对于爱图仕产品，这次还有哪些使用体验？
刘坤朋：这次用到的爱图仕的产品都支持通用的控制协议，不管是用控台还是用 App 控制，都非常方便。我们这部戏用 CS15 用的比较多，它不仅是行业里做的最好的 RGB 灯之一，而且它还有其他家没有的配套电动附件，希望下部戏能用到它的电动菲涅尔和电动支架。这些电控附件不仅能节省人力成本，也能提升我们的拍摄效率。
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