布光如此简单，来了解光的六大元素
摄影作为一门光与影的艺术，用二维的画面刻画着三维的世界。要想依托光影变幻赋予人物与空间更深层次的象征性含义，需要掌握一定的光学基础。
上期内容我们了解了布光基础光源和光线的三维特性（布光如此简单，从认识光线开始），本期我们将继续学习光的六大元素。
光的六大元素
摄影用光的六大基本因素分别是光比、光度、光质、光型、光色和光位。
光比
光比是指摄影中画面暗部与亮部的受光比例。光比对于摄影的明暗反差控制有重要意义，光比大，则反差大，画面视觉张力愈强。光比小，反差则小，画面呈现出柔和平缓的感觉。
（不同光比下的影视画面）
光度
光度是光源的发光强度和光线在物体表面的照度以及物体表面呈现的亮度的总称。影响光度的因素主要有：发光功率、被摄物体材质、照射距离。
为了更直观地了解影响光度的因素，我们进行了实际测试。首先我们使用一台amaran 200d，将它打在白墙上，亮度分别开到50%与100%进行对比，发光的功率明显影响到光度。
（amaran 200d亮度开至50%与100%的对比）
接着我们将一台爱图仕LS 60d的亮度开至100%照射在一张一半黑一半白的卡纸，由于白色反光率高，黑色反光率低，可以看出卡纸黑色部分光度明显弱于白色部分。
照射距离同样影响光度。此时我们把被摄体换成白墙，使用amaran 200x放置在离墙1米与2米远的距离对比。
（amaran 200d放置在离墙1米与2米远对比）
光质
光质是指拍摄时使用光线的软、硬等性质，可分为硬光和软光。
硬光是指强烈的直射光，如晴天的阳光，人工光中的钨丝灯、煤油灯等，硬光照射下的物体受光面、背光面及投影层次鲜明，被摄体能够凸显出强烈的明暗对比，有助于表现受光面的质感和人物内心的表达。
软光是一种漫散射性质的光，没有明确的方向性，在被照物上不留明显的阴影。如阴天、灯管、平板灯等。软光照射下的物体表面光线柔和，强度均匀，光比较小，形成的影像反差不大，主体感和质感较弱。
光型
光型是我们在第一篇内容（布光如此简单，从认识光线）中提到的基础光源，指各种光源在拍摄时的作用，包括用作主要照明的主光、补充阴影部分细节的辅光、照射被摄体轮廓的轮廓光、突出主体或美化画面的背景光以及模拟光。模拟光又称“效果光”，用以模拟某种现场光线效果而添加的辅助光，如坏灯泡、红毯的闪光灯等。
光色
光色即光的颜色，这里分别指光源颜色和被摄体的颜色。光源颜色是指发光体本身发出的颜色，如黄色光或者蓝色光。被摄体的颜色是指一个红色光源照射到绿色和蓝色卡纸，在纸上最终呈现出来的光色。
光色决定了光的冷暖感，可以引起许多感情色彩上的联想，对于构图的影调起着重要作用。
光位
光位是一个相对概念，指光源相对于被摄体的位置。同一对象在不同的光位下会产生不同的明暗效果，以下几种光位基本构成了我们创作中所有的灯光位置。
正面光
光线来自被摄体正面，称为顺光或正面光。顺光照明可使被摄体受光均匀，但缺乏立体感，不易表现出物体表面平滑或粗糙的结构。
侧顺光/斜侧光
从相机左前方或者右前方照射的光线称为侧顺光或者斜侧光，这种光位下拍摄出的画面呈现出丰富的影调和层次，有利于表现人物的造型和突出立体感，通常作为布光中主光的首选区域。
侧光
从相机左或右垂直90度打过来的光线叫做侧光。侧光下，人物的面部通常会形成明显的阴阳脸，有着明暗的强烈对比，富有戏剧效果。
逆光
逆光的照射方向与摄影机的拍摄方向相反，其中又分为正逆光、侧逆光。正逆光通常用来勾勒轮廓，使被摄主体与背景分离，从而让画面产生空间感。
侧逆光相对于逆光，照射至被摄主体两侧的面积更大，因此在分离主体与背景的同时还能够显示出物体侧面更多的细节。
顶光
光线来自被摄体的正上方，我们称为顶光。顶光照明下，会使人物脸部产生浓重的向下阴影，通常忌拍人像。
底光
又叫脚光，光线来自人物的下方，与顶光一样，常用在恐怖片中做戏剧光处理。但在自然光效法中，脚光用来表现特定光源光线特征，如夜晚在地面上的灯光、篝火光效等。
法国电影理论家马塞尔.马尔丹说：“艺术家们的创造，使光在银屏成为具有巨大潜力的艺术元素。”大家了解完用光的六大元素后，也可以将理论结合实践去创造属于自己的艺术。“从零开始学布光”系列将持续更新更多干货！
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