盖·里奇差点把《阿拉丁》真人版拍成《黑鹰坠落》！调色师与DIT打造ACES现场调色工...
本帖最后由 ZUNZHENG 于 2021-3-4 17:23 编辑迪士尼21世纪最重大的战略之一就是将自家的经典动画翻拍真人版。那么，当迪士尼启用了一位作品总是“贼里贼气”的导演来把合家欢迪士尼公主故事再次搬上大银幕，又会碰撞出什么火花？于是，2019年观众们在电影院看到了拍出《两杆大烟枪》《偷拐抢骗》《大侦探福尔摩斯》的“野路子”导演盖·里奇献上了“小贼公主奇遇记”——真人版《阿拉丁》。
（左）导演盖·里在约旦沙漠中实景拍摄 图片来源：Post Magazine
1992年原版动画《阿拉丁》可谓是当时迪士尼的动画顶流，居当年动画票房榜首，时隔二十多年再翻拍，台前幕后团队也可谓全员精兵悍将：
摄影指导：Alan Stewart
作品：《猫和老鼠》真人版（2021）、《头号玩家》（2018）、《007：幽灵党》（2015）、《大侦探福尔摩斯》系列
美术指导：Gemma Jackson
作品：《权力的游戏》（2011-2013）、《亚瑟王：斗兽争霸》（2017）、《寻找梦幻岛》（2004）、《斯巴达人》（2004）
剪辑师：James Herbert
作品：《秘密特工》（2015）、《明日边缘》（2014）、《大侦探福尔摩斯》系列
视觉特效总监：Chas Jarrett
作品：《金刚狼3：殊死一战》（2017）、《小飞侠：幻梦启航》（2015）、《查理和巧克力工厂》（2005）、《哈利波特与密室》（2002）、《哈利波特与魔法石》（2001）
DIT：Francesco Luigi Giardiello与Gastone Ferrante
作品：《蜘蛛侠：英雄远征》（2019）、《海王》（2018）、《侏罗纪世界2：失落王国》（2018）、《正义联盟》（2017）、《异星觉醒》（2017）、《复仇者联盟2：奥创纪元》（2015）、《秘密特工》（2015）
调色师：Peter Doyle
作品：《魔戒》三部曲、《霍比特人1:意外之旅》、《哈利波特》系列6部、《神奇动物》系列、《至暗时刻》、《金刚》、电视剧《黑镜》
虽然《阿拉丁》是一部儿童电影，但导演盖·里奇和摄影指导Alan Stewart在创作之初曾对画面风格进行过脑洞大开的讨论，他们甚至想到过借鉴《黑鹰坠落》和《撒哈拉奇兵》这样粗犷的电影把《阿拉丁》的沙漠画面拍成压抑、褪色化的风格。但考虑到真人版《阿拉丁》素材跨全球多个国家地区拍摄，既有户外实景又有搭建的室内棚景和蓝幕，加之大量VFX特效，最终为《阿拉丁》选定了更流线型、色彩斑斓而充满活力的视觉美学，更符合迪士尼风格。
《黑鹰坠落》电影场景 图片来源：Sidney Baldwin/AP
阿拉丁的故事本就是带着奇幻色彩的“童话”，不仅有神灯和精灵，还保留了迪士尼风的载歌载舞，但同时动画真人化的创作中盖·里奇导演希望为电影注入真实感，所以无论是美术组还是特效组都在各自的工作中充分考虑到环境与色彩的影响。
图片来源：迪士尼
本片拍摄辗转于英国多个摄影棚以及约旦、摩洛哥、纳米比亚等地实地拍摄。美术指导Gemma Jackson坚定认为故事虚构出来的阿格拉巴城需要尽量参照真实环境制作，于是她在非洲北部勘景相中了多个城镇村庄，将它们混搭设计成了阿格拉巴城。VFX组也参与到了勘景中，他们派了摄影师为环境拍下参考照，还动用直升机和无人机航拍，利用激光雷达（LIDAR）和摄影测量法（photogrammetry）扫描环境，捕捉大量细节获取特效环境制作参考。美术指导一开始就明确要使用活力明亮的色彩，特效制作的场景一方面不能看上去像全新临时搭建的状态，另一方面还需要搭配活泼的配色。
皇宫中一身华服的茉莉公主 图片来源：British Cinematographer
阿拉丁变成阿里王子的入城游行大场面 图片来源：British Cinematographer
对于在约旦沙漠的拍摄部分，实地沙漠的色彩和光线变化，都成为了拍摄的挑战。摄影指导Alan Stewart说：“约旦提供了精美绝伦的拍摄背景，惊艳的自然光线，色彩丰富饱满。沙色层次从深邃的红色到浓重的金色变化多端。甚至仅相距百步之内的色彩都可能从一个极端变为另一个极端。炎热又高反差的日照也是一个小挑战，所以我们的拍摄要选好一天中适当的时间和拍摄方向才能妥善利用光线。为了提高时间利用率，我们还拍了几个‘日间拍夜戏’的场景，因为那是尽量在画面中呈现更多细节内容的的唯一办法。”
沙漠中的摄制组 图片来源：British Cinematographer
《阿拉丁》真人版保留了动画中男女主角共乘飞毯合唱的经典曲目《A Whole New World》。
原本特效团队为电影设计了两人从日出飞到日落的桥段，但导演坚持忠于原作，这个片段全程发生在夜间。夜间世界许多色彩会沉入一片蓝灰银色，细节并不突出，甚至让人看不清，但VFX团队还是通过之前捕捉的参考素材将CG背景叠加真人演绎的原档素材创造出了一场让人悸动的高歌夜游。
https://v.qq.com/x/page/p3231gjrnip.html
飞毯本身则是特效组搭建了一套六轴液压平台机械飞毯装置，这个装置的编程与动作控制摄影机以及与拍摄的环境素材可以同步，装置可根据动画师创造的动作模拟飞行移动。还有一些飞毯镜头非编程动作，而是使用手动操控的输入设备控制飞毯，再从Technocrane摇臂进行拍摄。
https://v.qq.com/x/page/x32315f6f7y.html
拍摄硬件方面，《阿拉丁》使用了Arri Alexa Mini与Arri Alexa SXT摄影机搭配Panavision Primo、G系列和T系列镜头分别拍摄了2.8K和3.4K分辨率。布光设备大量使用了Kino Flo的Celeb 850 LED灯组。
在影片开头经典的街市逃窜片段《One Jump Ahead》中还用到了不同帧率——18fps和36fps——混合剪辑升降格和实时回放达到戏剧性的表达节奏。在拍摄过程中演员为了配合不同帧率，需要“快唱”或“慢唱”才能在剪辑完成后呈现“正常”的调子。
https://v.qq.com/x/page/j3231nc8mpj.html
迪士尼对于这一重磅翻拍，再次选用尊正监视器助力现场监看。尊正行业领先的色彩管理技术为这样一部极其看重色彩呈现的电影提供最有保障的色彩还原与监看品质。
《阿拉丁》真人版主创们在尊正监视器前查看回放画面图片来源：YouTube
摄影指导Alan Stewart在正式开拍前就对影片色彩给予了极大的重视。Stewart早早便与金牌调色师Peter Doyle和DIT Francesco Giardiello开会讨论，在调色师和DIT的帮助之下为《阿拉丁》真人版创造了一个可以实现现场调色的从片场到后期的ACES色彩处理流水线，同时在英国Longcross和Arborfield制片厂创建了做好色彩校正的放映厅用于审查每日样片。此外，Stewart的另一位老搭档DIT Gastone Ferrante，同时也是《阿拉丁》的二组DIT，负责辅助测试在约旦拍摄的素材镜头。
摄影指导Alan Stewart 图片来源：British Cinematographer
Stewart说：“本质上，我们做到了实时调色。在拍摄的过程中，我会和Francesco与Gastone在DIT帐篷套用CDL调色。这套工作流的设置就保障了CDL可以贯穿整个图像链，保留我们调好的、喜欢的调色，保证一致性。”
DIT Giardiello还表示，DIT“就是后期制作与VFX工作之间的大使”。他解释道：“你必须要预见一切技术问题，建立一个能够促进两方工作的工作流。”他还指出，有时候其他部门，比如摄影组和VFX组，甚至摄影指导本人都有各自的工作优先级和不同的任务要完成，所以他们不一定会花时间保证每台摄影机、每个镜头、每个设置都匹配一致的工作流。Giardiello会在拍摄完成之后花一两周配合后期公司的工作，这样是为了更顺畅的交接工作，而不是在这个阶段再来修复重大问题。作为DIT需要提前准备并设计项目工作流，前期规划越仔细，现场和后期要处理的问题就越少。
《阿拉丁》并不是尊正与迪士尼的首次合作，第89届奥斯卡最佳视觉效果奖迪士尼真人版《奇幻森林》、漫威系列《复仇者联盟3：无限战争》《复仇者联盟：终局之战》《蜘蛛侠：英雄远征》等以及星战系列《星球大战9:天行者崛起》幕后都有尊正监视器的身影。尊正监视器在深受欧美成熟的影视行业认可的同时更希望为引导国内影视工业发展、促进技术与服务进步出一份力。无论您需要电影级监视器、实时调色监视器或DIT监视器，尊正监视器总有一款让您满意，欢迎查看https://shop.zunzheng.com了解更多信息！
页:
[1]