「转发」从导演蜕变到知名摄影指导，Parris分享最新美妆MV拍摄的台前幕后
本帖最后由 Kinefinity 于 2020-3-24 10:49 编辑作为TERRA 4K、MAVO用户，美国知名摄影指导Parris Steward和Kinefinity摄影机一同创造了许多优秀作品。2019年Parris受邀为美妆品牌E.L.F拍摄商业MV，片中Parris用绚丽的色彩和明快的节奏来表达品牌所想要表达的理念。在专访中Parris从器材搭配、拍摄技巧以及后期剪辑等方面，为我们揭秘了本次拍摄台前幕后的故事。
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Parris：大家好，我是Parris，入行已经有13、14年了吧。当时我们在纽约的一个小唱片公司里搞乐队演出，想要拥有一支类似Williams那种45万巨资拍摄的高质量MV，但由于资金严重不足，因此用2000美金请人来给我们拍摄。当拿到成片时，我心想理想和现实差距也太大了吧，我觉得我自己都能拍的比他好。因此我学习了很多MV，用朋友的Canon XL1完成了我的第一支MV拍摄。之后去了亚特兰大给Ludacris（格莱美获奖者、《速度与激情》系列电影主演）所在的唱片公司DTP拍摄MV。当时Ludacris对我们用这么小的机器来拍摄MV感到惊讶。再后来我收到很多艺术家的邀约，去给他们拍摄MV。在当时的这些作品中，我的角色都是导演。此后的十年间我慢慢从导演转变成为一个全职摄影师。我知道这种经历很少见，因为大家一般都是反过来从摄影师转变为做导演。真的很少见，哈哈，至少我没有听说过还有别的谁从导演转变为摄影师的。相对于导演的工作我更喜欢摄影，我喜欢和摄影机、灯光一起去创造具有美感的影像！入行13年间，我为众多明星和品牌拍摄了许多MV和商业TVC。 Q：讲讲你和Kinefinity摄影机的初相遇？ Parris：大概是2014或2015年，第一次在朋友那里看到KineMINI，简直一见钟情。在我看来它是当时最接近RED或者ALEXA的摄影机，介于RED ONE和ALEXA之间。你知道的，对于一个从未听说过的公司或摄影机品牌，大多数人都会持怀疑态度。我也不例外。我对摄影机的影像质量要求非常苛刻。但KineMINI所创造的影响质量征服了我，我和它的第一次相遇我就心动了。 Q：我们聊聊你最近的这个作品吧，像往常一样我在视频的简述中放了一个作品链接方便观众观看。能和我们介绍下这个MV吗？它是什么时候完成的？都有谁参与其中？你是担任什么角色呢？ Parris：这次是给一个叫做E.L.F的品牌做拍摄，这是一个美妆品牌，它的意思是Eyes、Lips和Faces。虽然并不了解这个品牌，但是我觉得这个项目会很棒。品牌方已经选好《Make Your Day》这首已经很知名的歌曲来拍MV。可能是因为我做MV的资质吧，他们想要我来执掌这次拍摄，觉得双方能够配合的很棒。MV的制作其实是和商业上的东西有一定的关联的，比如社交媒体和其他一些因素。这就像我满足唱片公司的拍摄需求一样，其实是要满足品牌方的营销策略或者是艺术家们的理念是一样的。在这次拍摄中，我想表现各类人的妆容，所以无论是视频博主还是玩滑板的年轻人或是公园里的任何一个人。因此我开始构建一些拍摄场景的剧本框架，这样有利于团队更好地独立完成这个特别的项目。需要提到的是，这次拍摄的时间相对较长，需要分别在纽约和洛杉矶取景，因此现在纽约太冷了，很多拍摄只能放在洛杉矶来进行。拍摄大概持续了七天吧，有时候是完整的团队一起进行拍摄，有时间却只有我、制片人和两个摄影助理来完成拍摄。这是一个非常有趣的项目，品牌方也很棒，给予了我极大的信任、宽裕的时间和充足的人手，当然，还有更多的预算！ 左：接下来我们谈谈你拍摄时使用的设备吧，你用的是什么镜头？怎么来和摄影机做配合的？ Parris：我对镜头没有执念，即使是大项目也不会很轻率的去选择哪些又大又沉的镜头。有时候像UP和MP这种镜头会很适合拍摄，但是当拍摄组规模小一点的时候、或者需要快速转场的时候，相比带那些3万美金一颗的镜头，我更喜欢更轻便小巧的镜头。这也是为什么这次我们使用的是Rokinon CINE DS镜头组来和摄影机一起来拍摄。有很多人是因为这套镜头的价格而中意它，但对我来说它的高画质、极度轻便才是我们选择它的原因。跟焦器我们用的是NUCLEUS-M，其实这次拍摄使用的大部分器材都是我自己的，只从租赁公司借了小部分。如果你自己有一套设备，当你外出拍摄的时候，就不必去租赁公司租器材了。除了镜头外，我在MAVO机身上装了KineBACK-W扩展模块以及Movcam的套件。这样的搭配就已经完全够用了。无线图传我们用的是两个Hollyland 小玛400S，现场效果很棒。我需要说的是，通常如果不是甲方明确要求使用全套的装备，我会从手边的设备中来选择组建一个预算友好、方便快速转场的方案。我还带了一个smallHD的监视器和几块V口电池。这样很方便，我真的建议那些自己有机器的人这样来做搭配，不然单单是你的相机包就会有20万美金那么重。更轻便的器材也意味着我可以有更多的体力用在人物拍摄上。为了营造出真实的感觉，我们全程都是手持拍摄，没有用任何的三脚架和稳定器。
Q：后期做防抖了吗？ Parris：其实我很擅长这种拍摄，所以没有必要后期做防抖。此外我们还有KineEnhancer增光减焦转接环的帮助，它可以让MAVO S35获得等效全幅的画面。画面非常稳定，完全没有任何问题。
Q：接下来我们谈谈这个项目的灯光设计吧。 Parris：在一个MV拍摄中，灯光其实是要符合音乐的基调以及艺术家们的理念的。我们在灯光上也是花了很多心思，想要呈现一些与众不同的内容。过去的拍摄中，我主要是用Mole-Richardson，它的显色性是LED灯不能比拟的，但由于其功耗巨大，我们最后折中选择用ARRI M18来代替它。在实际拍摄中，我们还用到了Lightstar Luxed-4、Aputure 120D、棒灯以及一些很便宜的RGB小灯。拍摄演员的时候，我们用M18来制造轮廓光，得到非常棒的效果。Aputure 120D是用电池供电，这点很棒！由于拍摄时间很充裕，我们可以很好的去布光，不必太担心预算和时限。磨刀不误砍柴工，我们应该把有限的时间和预算放在诸如“光”这样重要的内容上，这样才能创造优秀的作品。 Q：这次拍摄包含了各种各样的场景，有室内的、室外的、白天的以及晚上的，但是我注意到所有的画面都相当纯净，能对此做一些技巧分享吗？ Parris：在大多数场景下，我通常会把ISO设置为800，所有摄影机都如此。我想大部分摄影师也都会这样设置，不会轻易去改变ISO。如果我用的是ARRI Alexa，为了获得更多对高光细节，我会把ISO提高到1600。我知道Kinefinity的摄影机可以调整高光档位，但具体要怎么去用，我只能一点一点的去尝试。毫无疑问，MAVO真的非常棒，我最高把ISO调到3200，依旧能得到相当干净的画面。在调ISO之前，我会先选择控制镜头的光圈和摄影机的快门角度，来获得我想要的最干净的画面。我经常要尽我所能用一些小技巧去打开镜头，如果不能得到充足的照明，在调高ISO前我会先调整快门。
Q：接下来，我们谈谈后期剪辑和调色。你用的是什么编码？ Parris：ProRes 422HQ。
Q：你自己做的剪辑吗？ Parris:是的，百分之九十都是我完成的。七天之中，我们拍的很多素材，因此只有我知道如何去剪，才能呈现最好的作品。有人推荐说DaVince Resolve很好用，但我通常用Final Cut 10来剪辑，非常便捷高效。
Q：这个片子的调色很棒，是你做的吗？ Parris：我很想说是我做的，但确实不是我，哈哈，是纽约的一位很优秀的调色师用Baselight完成的。他不是很懂器材，也不懂拍摄，但是在调色这块是绝对的精英。
Q：最后一个问题，有什么功能是你想要在MAVO上添加到吗？ Parris：如果可能的话，我希望回放功能可以有提升。大家用MAVO来拍剧情片或者商业TVC比较多，因此往往忽视了回放功能的重要性。现在大多数的MV都以60或更高的帧率来升格拍摄，因为这样可以一饭两吃，更加便捷高效。但是回放却是以设置好的项目帧率来播放，通常是24fps，如果能够以倍速回放就更好了。当然，世界上没有任何摄影机是完美的，如果能够满足这个愿望，那就太棒了。
Q：好的，谢谢Parris和我们分享。本期节目到此就结束了，我们下期再见。 倍速播放或者倒放这些功能哦觉得都蛮有意思的。。。
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